LE-STi-BI : Museo de arte Contemporaneo De OAxaca MACO


EcoElectroLectern:

un lectern ( mal llamado podium )  es un mobiliario especial utilizado para colocar lecturas, su nombre viene del latin Lectus , Legere " leer ". estos estan dispuestos en salones o espacios amplios y son propicios para que la persona este parada frente a una audiencia coloque sus lecturas o notas, en la actualidad laptops tabletas y micrófonos. su uso es muy amplio en la oratoria publica, para dar discursos, lecturas, sermones religiosos, debates y ahora improvisacion de Voz y audio-toques

EcoElectroLectern:es un sistema de lecturas perceptivas a intenciones comunicativas, utiliza al sonido de la voz y el electromagnetismo como puente comunicativo, de flujo energetico entre las personas.   Dos lecterns auto-amplificados estan colocados uno frente al otro. Cada lectern tendrá un micrófono, una bocina de 15", un amplificador, un sistema electrónico generador de eco, un par de electrodos y un sistema generador de audio-toques.

Dos personas ubicadas detrás de cada Lectern toman los electrodos en cada mano, al emitir sonido al micrófono por medio de la voz, esta se amplifica con un filtro de ECO, paralelamente al sonido que se emite al lectern opuesto, viajará una señal eléctrica que activará por inducción el sistema de audio-toques del lectern opuesto, al llegar esta señal es amplificada con las variables del sonido que emite el otro participante, la persona sentirá los pulsos de la corriente eléctrica por su cuerpo en concordancia con la variable del sonido, estableciendo una sinestesia de percepciones visuales auditivas y físicas.


EcoElectroLectern: analiza a el eco como una esencia de la impermanencia, fluctuaciones sonoras y electromagnéticas que hacen vibrar a los atomos y las moléculas de agua en el aire, como vórtices mnemónicos en la intercomunicación de percepciones. a la par que flujos de corriente electrica que son percibidos por el sistema nervioso de las personas.  Sinestesia en la expresión, como sistema de emisión de intenciones comunicativas participativas e interactivas en la retroalimentación de información como dinámica comunicativa


EcoElectroLectern: forma parte de SonoShocks.org, una amplia investigación sobre fenomenos de la escucha y el tacto mediante el flujo eléctrico en forma de audio toques

obras producidas a la fecha: Sono-reductronics, Icpiticayotl, Contra-Flujo,Caja de Ritmotoques,CHAE,

http://www.arc-data.net/cajadetoques/icpiticayotl/

http://www.arc-data.net/contra_flujo/

http://www.arc-data.net/cajaderitmotoques/

http://www.arc-data.net/cajadetoques/CHAE/

http://www.arc-data.net/cajadetoques/

http://www.arc-data.net/sono-reductronic/

http://www.arc-data.net/retrofeed/



EcoElecroLectern es Producido y se Presentara en el Museo de Arte Contemporaneo de Oaxaca en el Programa Le-TSi-Bi curaduria de Roberto Arcaute

Acto inaugural .

Impro de Voz ,Flujo electro-magnetico


Me interesa inaugurar EcoElectroLectern como sistema de improvisación de voz.

En la actualidad es extenso y relevante el uso de la voz en la música experimental y el arte sonoro. La voz es nuestro instrumento mas antiguo y sus capacidad interpretativa es sorprendente. desde la antigüedad el uso de la voz no solo fue para el canto o el habla, la capacidad de imitar sonidos a llevado al desarrollo de técnicas instrumentistas cada vez mas complejas, derivando en un arte escénico singular, se puede rastrear sus orígenes en el Bol en la india o el Kouji de china, que se desarrollaba imitando los sonidos del entorno natural, similar a lo que realizan las mujeres de las tribus Inuit de Alaska, en épocas contemporáneas surge el Scat en los 30's, como una Improvisación vocal originaria del free Jazz, convirtiendo a la voz en un complejo instrumento que se debate en el escenario con los intrumentos, en los 80's surge el BeatBox en la escena HipHop, que imita las percusiones de las cajas de ritmo electrónicas y los ruidos de el turnablisim. El impacto en la posibilidad de sincretizar los sonidos provenientes de estas disciplinas con características del ruidismo electrónico y acústico de los sintetizadores modulares, llevo a la fractura del tiempo y la melodía, para explotar las capacidades sonicas en la improvisación libre de la voz.

Para el acto inaugural dos grandes improvisadores con voz , se confrontaran en este singular flujo energetico

Rodrigo Ambriz Vs Julian Bonequi.

que trabajan independientemente y forman en conjunto el Duo ::sic::

realizaran tambien dos talleres sobre improvisación con voz y composicion gestual, se armaran dos equipos de 5 alumnos,  

Jueves 12  taller impartidos por Julian Bonequi, Viernes 13 taller impartido por Rodrigo Ambriz

Derivado de los talleresel sábado 14 , se realizara una sesión de improvisaciones de voz, donde Los alumnos de cada taller utilizaran EcoElectroLectern como sistema de activacion de sinestesia.

 

sicut nubes, quasi naves, velut umbra

::: ( sic ) :::

Bonequi - Ambriz

dúo de improvisación extrema y composición gestual

El adverbio sic (del latín sic, ‘así’) se utiliza en los textos escritos para indicar que la palabra o frase que lo precede es literal, aunque sea o pueda parecer incorrecta.

http://auditionrecords.com/(sic).php

 


Julian Bonequi (México 1974) trabaja con improvisación multigénero desde 1995. Curador y creador de la plataforma documental de Audition Records Berlín-México. Curador invitado del Museo Ex Teresa Arte Actual y para el Festival Akouphène en Ginebra en 2014, Salon Bruit Berlín (2012-2013), así como del programa de radio Ruido A Ciegas en el Centro de Cultura Digital a la fecha. Ha trabajado bajo la conducción de la London y la Berlin Improvisers Orchestra, William Parker y la Orquesta FOCO de Madrid… y tocado con artistas como Vagina Dentata Organ, Mat Pogo, Ute Wassermann, Tristan Honsinger, Joke Lanz y Paal Nilssen-Love. En paralelo ha impartido enseñanza en CENTRO en la carrera de Diseño en Medios Digitales, y en los Masters de Animación de la Universidad Pompeu Fabra en Barcelona y en la Universidad Politécnica de Valencia, así como trabajado como especialista 3d para grupos de investigación en tecnologías interactivas en proyectos de la comunidad europea (2007-2011). Como cg-artist su obra ha sido publicada en el libro Character Portratis de Pictoplasma Berlín en 2014, y es miembro del dúo de improvisación extrema y composición gestual ( sic ) con Rodrigo Ambriz. Bonequi ha performado en Festivales, museos, galerías y salas de conciertos en ciudades como Estambul, Barcelona, Londres, DF, Querétaro, Bruselas, Madrid, Viena, París, Berlín, Vilnius, Leipzig y Ginebra.


Cacophonic Joy (Rodrigo Ambriz)

Enfocado en la improvisación vocal, Ambriz contruye piezas sonoras catárticas a partir de técnicas vocales extendidas con recusos como la glosolalia y el grito. Ha formado los proyectos Cacophonic Joy, (Sic), Verga de Pájaro, Hilaratura Crama, Parasomnia, Urban Butchers y colaborado con ruidistas e improvisadores como Los Heraldos Negros (Sergio Sánchez),  German Bringas, Julian Bonequi, .RR (Arturo Ortega), Luis Ortega, Juanjose Rivas, Fernando Vigueras, Burkhard Stangl, Angelica Castello, Barbara Lázara, Juan Pablo Villa, Carmina Escobar, Arthur Henry Fork, Maria Lipkau, Emilio Gordoa, Blair Latham, Eduardo Melendez, Gudinni Cortina, Alejandro Tux, Feike de Jong, Stalaktos, Muz Muz, Balísticos Rutilantes entre otros.     Se ha presentado en festivales y muestras sonoras como: VOLTA sesiones de improvisación y experimentación sonora en el Museo Británico Americano, El Historial en el Museo del Juguete Antiguo México, el Festival Internacional de Arte, Diseño y Cultura de los Nuevos Medios BINARIO en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, FUTURISTA concierto por los 100 años del manifiesto "el arte de los ruidos" en el MUJAM, Gesualdo Festival de improvisación libre, Articulaciones del Silencio en el Centro Cultural España, Terapia Auricular en La Casa Suspendida en Guadalajara, el ciclo Tlacoloni en Casa del Artista (Tlaxcala), Taladro-Fest Vol.VI en Ciudad Victoria, Noise Fest Vol.III en Puebla.

 

Arcángelo Constantini


Realiza experimentos artísticos de método científico para plantear hipótesis alternas sobre procesos de la naturaleza. su actividad como artista,curador y promotor esta integralmente activada por la vinculación entre los procesosartísticos y los tecnológicos, distintas lineas discursivas están presentes en su practica, ligadasa los procesos perceptivos, desde un corte ludico conceptual . Es coleccionista de tecnología obsoleta que integra como entendimientos contemporáneos a losprocesos e ideas en desuso, sus discursos se nutren de actividades relacionadas con el net-art,hackeo tecnológico, Robotica, el diseño de interfaces y dispositivos,animación interactiva, música experimentaly arte sonoro, ilustración, gráfica, fotografiá y video, La experimentación visual-sonora a sido una de sus practicas fundamentales tanto en la producción autoral y colaborativa, como en la gestión. Sus recientes desarrollos implican el replanteamiento de procesos energéticos contextualizados en la capacidad inductiva de los procesos implicados en el entorno socia l y su relación medio ambiental, construyendo instalaciones y piezas de computación física. Sonoshock.org son una serie de experimentos sobre percepción y sinestesia, apropiándose y transformando una tradición eléctrica mexicana

Como Curador del Cyberlounge Museo Tamayo, programo mas de veinte exposiciones internacionalesde net.art , actos de interactividad autoral y conciertos , así como el programa dominicalde intervención sonora " Inmerso / foro sonoro, primer foro para el arte sonoro y musicaexperimental en mexico, del 2000 al 2010 programo distintos actos visual-sonoros en inte[ r ]perie , la terraza de su casa-estudio / formalizada como espacio independiente para la experimentación de el arte con la tecnología en el 2006 con la inauguración de ¼ www.un-cuarto.org donde organizo mas de diez exposiciones de destacados artistas mexicanos que vinculan al arte con la tecnología, Forma parte del equipo de curadores de la Biennal de arte electrónico Transitio MX en su primera emision de el 2005 y realizando la cocuraduria de arte sonoro y musica experimental con RodrigoSigal en el 2009, formando actualmente parte de su consejo, Así como del consejo de Dorkbot Ciudad de México realizando mas de 20 Eventos ( presentaciones y conciertos ) Fue Curador del evento inaugural del Centro de Diseño Cine y Televisión, Participo como curador del evento inaugural de la Fonoteca Nacional, 2008 , Junto a marcela armas Organiza las sesiones de MeditatioSonus ( sesiones de meditacion guiadas por arte sonoro )
Como artista a expuesto y realizado presentaciones en bienales , festivales y muestras enpaises como : Argentina, Brasil, Italia, Alemania ,Francia, Inglaterra, Perú, Corea, Japón, China,Canadá, EUA, Holanda, Portugal, España,Uruguay, Puerto Rico, Italia, Australia, Grecia. En 1999 formo parte del colectivo Hell.com y No-such.org, Obtuvo la beca Jóvenes Creadores Fonca 2000 , La Rockefeller Macarthur 2002 para el desarrollodel Proyecto ANIMA , Obtuvo el primer lugar en multimedia en el Festival Vidarte 1999, El Primer Premio en el festival interferences en Francia 2000 y tercer premio en " Art in the Net del machita city museum de Tokio 1998 , Becario del Sistema Nacional de Creadores De Arte FONCA , Fue Tutor de Jóvenes Creadores FONCA 08,09 , Obtuvo el incentivo VIDA11
de la fundación Telefónica 2009 para el desarrollo del proyecto Nanodrizas.org y el apoyo de la fundación Bancomer en el 2005 Para la publicación del catalogo de bakteria.org y en el 2010 para el desarrollo de nanodrizas.org , El apoyo Para la producción de Centro Nacional de las Artes 2009, 2014 miembro del Sistema Nacional de las Artes